今天上海钢琴家教网将主要围绕以下内容1、什么是钢琴即兴伴奏;2学习即兴钢伴必须具备的条件;3、怎样弹好钢琴即兴伴奏。
钢琴即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴奏谱的情况下，为歌曲(或乐曲)所弹的伴奏。起到对歌曲的补充和衬托的作用。当然，在条件允许的情况下也可以事先做一些准备，如：通读乐谱，感受一下歌曲的基本情绪与音乐形象;初步分析一下歌曲的调式、和声，并标记功能记号;设计一下各段的伴奏音型与奏法;与演唱者合伴奏等等。这样可使即兴伴奏减少盲目性，加强规范性，对于初学者来说尤其重要。可见，即兴伴奏并不是杂乱无章的，当然，也不像伴奏谱那样精心设计，严格规范。因此，要求即兴伴奏既要有章法，又要根据具体作品灵活运用，这样才是即兴伴奏。
要弹好钢琴即兴伴奏，首先要在思想上得到重视，认识到弹好钢琴即兴伴奏是十分重要和必要的 。在音乐教学、课外活动及艺术实践中，即兴伴奏是一门应用广泛并不可缺少的技能。具体表现在三个方面： (1)艺术方面： 塑造形象，丰富内容，深化主题; 制造气氛、背景、意境，突出主题; 使不同的情绪得以过渡、转换、衔接和渲染; 通过即兴伴奏的表现力，提高伴奏者对歌曲作品的感受、理解与表现能力，并增加伴奏者对音乐的兴趣。 (2)技术方面： 发挥和声、音型、奏法等钢琴的表现力; 突出节奏或旋律的作用; 定调作用; 在移调弹奏中更具有灵活自如的优点。 (3)实用方面： 省时间、见效快，适用于课堂教学与课外活动; 是教学中的得力“助手”; 可根据自己的水平、能力和工作的需要即兴编配，灵活方便; 可在找不到伴奏谱的情况下，顺利完成急需完成的伴奏任务。
要想弹好钢琴即兴伴奏，就必须具备三个条件：
(1)要掌握一定的音乐理论基础知识;如和声学、作品分析、作曲法等等。即兴伴奏属于多声部音乐的范畴，当然需要和声基础，而和声理论的高低直接关系到伴奏的音响效果和表现力。。应用和声知识的同时，我们还需要对歌曲的体裁形式、调式、曲式、内容的分析，这就需要拥有一定的作品分析能力。对于一首完整的作品，是否能恰当的选择和声、织体、伴奏音型，主要是看对作品分析的是否明确、深刻，如调式是怎样的，歌曲所表达的内容是什么，节奏怎样，速度怎样，什么样的风格特点等等.
(2)要掌握一定的键盘弹奏能力;至少应该具备车尔尼849中期的水平才能弹伴奏，但在实际的弹奏过程中，要想丰富地表达一定的乐曲内容，应该具备车尔尼299中期的水平，这样才不会显得有些笨拙。实际的学习过程中应该使钢琴技巧与即兴伴奏的技巧同步发展。掌握了钢琴的基础，就要用一定的形式进行陈述。伴奏音型就是应用到具体作品中有规律的陈述形式了，而这个形式是否恰当，怎样才能恰当，应当有一定的根据.
(3)要养成随时动手、动脑的良好习惯，即勤奋科学地练琴、刻苦钻研的精神。 首先要有思想准备，要从听、看、练、写方面入手。其中“听”听音乐，尤其听伴奏音型与织体;“看”指在掌握一定的音乐理论的基础上，多看乐谱，分析作品;“练”指实际弹奏基本功练习与乐曲;“写”指将弹熟了的即兴伴奏用五线谱默写成正式的钢琴伴奏谱。只要我们勤于思考，善于分析，勤学苦练，勇于实践，持之以恒，一定能弹好即兴伴奏.
钢琴即兴伴奏能力的培养
(一)具备较扎实的钢琴演奏技术
钢琴即兴伴奏与钢琴演奏既区别又联系，其联系是钢琴演奏是即兴伴奏的技术基础，而与钢琴演奏的区别则在于伴奏必须服务于歌唱的需要，在歌曲旋律基础上，充分利用作曲技术理论知识即兴地弹奏出伴奏织体，同时更加强调移调能力的培养，如：在键盘上熟练地弹奏二十四个大小调的音阶、琶音及和弦连接并能快速移调，是钢琴即兴伴奏的一项必不可少的基本功。移调弹奏能力是即兴伴奏中一项难度较大的技巧，需要长期磨炼。同时注意音色的控制，因为不同的音色处理所产生的音乐情绪是完全不一样的，更重要的是在伴奏过程中，对左手音色的控制要求是非常高的，这些要求都是建立在扎实的钢琴弹奏基础之上.
(二)和声应用是钢琴即兴伴奏中作用.
和声的设计是钢琴即兴伴奏中具有“灵魂”地位的重要部分，和声选配是否恰当直接影响到整首歌曲伴奏处理的目的性、合理性和完美性。在一般性的旋律进行中，运用调内正三和弦便能大致保持主旋律的和谐、流畅以及织体的丰满效果，但在歌曲的高潮段落和转调部分，和声手法的运用与处理却要求体现出特定的效果。在实际练习中 ，不能把和声理论和实践结合起来，不能恰当地选配和弦，这应予以弥补，多弹和弦及和弦连接，仔细倾听音响的变化，感受更多的音响效果，也可适当地加入歌曲和声轮廓的写作，掌握和弦在实际作品中的运用，加强键盘和声的训练，增强实际音响的感知能力，这样有利于在钢琴伴奏中和声设计能力的提高。
(三)作品分析能力是设计钢琴即兴伴奏的前提
具备一定的作品分析能力对于钢琴即兴伴奏的设计将会产生更富于整体性的效果，伴奏的歌曲是一段体还是二段体?二段体中是对比式的结构还是平行式的结构?都要根据不同特点加以分别处理。在钢琴即兴伴奏设计时先对歌曲的曲式结构有一个清晰的了解，在弹奏时就能更好地把握全曲的伴奏框架，使之具有合理的整体布局。一定的作品分析能力对于钢琴即兴伴奏在歌曲整体的框架建立上能够达到较准确的定位，无论在结构的逻辑发展以及风格特色的处理方面的能达到较为理想的境地。
(四)处理好前奏、间奏、尾声是弹好伴奏关键
前奏是致关重要的，通过前奏，可以使歌唱者和听众共同进入歌曲所需要的特定环境。在音乐形象的提示、情绪的酝酿方面做好准备，使歌唱者和听众在一个恰当的氛围中表现音乐与欣赏音乐。间奏是连接乐段与乐句的桥梁 ，如果没有间奏部分的参与是无法顺利完成音乐的转换与过渡的，特别是大型作品和艺术歌曲中间奏显的更加重要。尾声的弹奏可以使歌曲的主题的到升华，在结构上起到了补充的作用，特别是在强结束时给歌曲增加了动力与结束感。三者在伴奏中都是属于弹奏者个人华彩展示的部分，弹好了就是亮点，弹不好，整个伴奏都会黯然失色。
(五)多借鉴正谱伴奏是弹好即兴伴奏的必要手段
正谱伴奏是作曲家在创作过程中精心构思的，表现手法精湛，艺术感染力极强，甚至伴奏部分与旋律部分具有同等重要的位置。钢琴即兴伴奏和正谱伴奏是相对应而存在的一种伴奏方式，两者具有同样重要的地位，原因就在于伴奏者能够在丰富经验基础上加以即兴发挥，伴奏时能够深刻理解与把握歌曲的风格内容，掌握熟练的钢琴技巧和各种伴奏织体手法。但多分析正谱伴奏，借鉴正谱伴奏规范的创作成果，丰富而细腻的表现手法，掌握常用的伴奏织体以及和声手法，对于有效地提高即兴伴奏的水平，无疑有着十分重要的作用.
当然，要弹好钢琴即兴伴奏，除了上述的必要的技术训练外，上海钢琴家教网提醒你还必须应该有良好的和声设计能力和学会处理前奏、间奏、尾声，并借鉴一些流行音乐的伴奏伴奏方式，学习它们较为独特的对和声、织体与风格处理方法。在加强基本功的训练的同时，学生还应该勤于实践、勇于实践，而作为教师则应该多给学生提供实践的机会，这样以来在即兴伴奏水平上才会有所突破!
